GLI STUDENTI DEL "ROSINA SALVO" ACCOLGONO LE SFIDE DEL MONDO SCIENTIFICO AL FEMMINILE

 

La Giornata Internazionale delle Donne e delle Ragazze nella Scienza, che è stata istituita dall’ONU nel 2015 per promuovere la parità di genere in ambito scientifico e tecnologico, ci ha permesso di ascoltare, proprio l'11 febbraio, alcune donne che hanno dedicato la loro vita alla ricerca e all’innovazione scientifica. Per l’occasione, infatti, anche alcune classi del “Rosina Salvo” hanno voluto dare il loro contributo partecipando attivamente all’evento organizzato presso la Fondazione e Centro di Cultura Scientifica Ettore Majorana, ad Erice.

Dopo i saluti istituzionali del Sindaco di Erice, Daniela Toscano, l’evento è stato moderato da Antonella Granello, referente per le Pari Opportunità di “Azione X OdV”. Gli interventi delle relatrici sono stati particolarmente ispiranti: la Dott.ssa Ludovica Zichichi, della Fondazione Ettore Majorana, ci ha illustrato l’importanza della divulgazione scientifica; la Prof.ssa Luisa Cifarelli, fisica sperimentale di fama internazionale, ha condiviso la sua esperienza accademica e il suo contributo alla ricerca; la Prof.ssa Paola Palanza ci ha parlato delle sue ricerche in biologia e del suo ruolo nel Comitato Scientifico della Fondazione Ettore Majorana.

Di grande interesse sono stati anche gli interventi della Prof.ssa Concetta Maria Messina, esperta in Scienze della Terra e del Mare, e della Prof.ssa Paola Poma, farmacologa presso l’Università degli Studi di Palermo. Ognuna di queste scienziate ci ha dimostrato come la determinazione e la passione possano abbattere le barriere di genere in un mondo ancora oggi prevalentemente maschile.

Un ringraziamento speciale va alla Prof.ssa Loredana Monaco, docente di Matematica e Fisica, e alla Prof.ssa Rosaria Bonfiglio, docente di Scienze Umane, per i loro interventi motivanti. La Prof.ssa Monaco ci ha ricordato quanto sia importante credere nelle proprie capacità e affrontare con determinazione le sfide del mondo scientifico, mentre la Prof.ssa Bonfiglio ha sottolineato il valore della cultura e dell’educazione come strumenti fondamentali per il cambiamento. Il loro entusiasmo e la loro dedizione all’insegnamento sono stati per noi una grande fonte di ispirazione.

Durante la giornata, alcuni studenti hanno presentato elaborati sul tema della scienza e del ruolo delle donne nella ricerca. In particolare, la mia classe, la 4ª A, ha esposto il progetto “Uno per tutti e Tutti per Uno”, mentre la 4ª O ha illustrato “Scienza: femminile plurale”.

L’evento si è concluso con una visita guidata ai luoghi storici della Fondazione Ettore Majorana e alla città di Erice, accompagnata dal racconto coinvolgente di Nicola Augugliaro.

Questa esperienza è stata un’occasione unica per riflettere sul contributo delle donne nella scienza e per comprendere l’importanza di abbattere gli stereotipi di genere. Noi studenti siamo tornati a casa con una nuova consapevolezza e con la speranza che, un giorno, sempre più ragazze possano intraprendere carriere scientifiche senza ostacoli né pregiudizi.

Francesca Vivona

Classe 4^ A

Liceo delle Scienze Umane

DEI PANTALONI ROSA IN UN MONDO IN BIANCO E NERO

 

Disegno realizzato da Noemi Asta (diploma conseguito nell'a.s. 2023/24)

 La scorsa settimana l'istituto Rosina Salvo ha partecipato alla visione di un capolavoro cinematografico al cine-teatro Ariston.

Diretto da Margherita Ferri, Il Ragazzo dai Pantaloni Rosa è un film che colpisce la sensibilità di ogni spettatore.

Infatti, questo film parla della tragica storia di un giovane ragazzo, Andrea Spezzacatena, che ha passato parte della sua adolescenza a lottare con i suoi coetanei anziché vivere serenamente la sua giovane età.

Andrea era un ragazzo come tanti, bravo a scuola e con la passione per la musica.

Nel film, possiamo vedere che durante le medie farà delle nuove amicizie, tra cui con un ragazzo che sarà definito da Andrea come il suo migliore amico, ma che in realtà si rivelerà il suo peggior incubo.

L'inizio della fine sarà per Andrea quando inizierà il suo periodo adolescenziale con la separazione dei suoi e  continuerà con l'essere confuso su molti aspetti, deriso e preso in giro dai suoi coetanei: cercherà di ignorare e  contrastare gli atti di bullismo e cyberbullismo che si riveleranno, comunque, dei nemici troppo grandi per lui.

Andrea, che raccontava sempre tutto alla madre, non riuscì più ad aprir bocca, di contro il profitto scolastico cominciò a calare e ad essere richiamato in presidenza.

All'età di 15 anni, il giovanissimo Andrea, con ancora una vita davanti, ha deciso nel 2012 di compiere un gesto irrimediabile senza lasciare spiegazioni. Le parole della madre, Teresa Manes, riportano il dolore che ha provato e che permangono dentro il suo cuore: «È stato il 20 novembre 2012 il giorno in cui si suicidò mio figlio. Scelse di lasciare dondolare il suo ultimo pensiero, senza peso. Legando il suo collo a una sciarpa; l’altro nodo stretto a una scala. Nessuna condanna, nessuna spiegazione, nessuna pena espressa» 

La notizia della scomparsa di Andrea ha  lasciato famiglie e scuole con l’ amaro in bocca, portando alla rivolta di molti studenti pronti a dare voce ai pensieri che il giovane ragazzo non era riuscito mai a dire.

Un occhio più attento, può trovare interessante la scelta cinematografica di non far comprendere al 100% l'orientamento sessuale del ragazzo, un gesto da parte della regista ammirevole, per il messaggio che vuole mandare, ovvero che le parole hanno un peso o, meglio, per citare il film: «Le parole sono come dei vasi di fiori che cadono dai balconi. Se sei fortunato li schivi e vai avanti sulla tua strada, ma se invece sei un po' più lento, ti centrano in pieno e ti uccidono». 

Il punto centrale del film, difatti, non sono le preferenze romantiche del giovane come molti credono, ma  come il “periodo più spensierato” possa diventare il periodo più duro.

Un film che vuole parlare di bullismo, di adolescenza, di dolore e incomprensione.

Un film che cambia la vita, che merita di essere visto, ascoltato e compreso.

Un film necessario, che non parla delle gravità del bullismo, ma che le urla a squarciagola.

Il film di Margherita Ferri, le parole di Teresa Manes, la vita di Andrea Spezzacatena vogliono lasciare una serie di messaggi che si spera possano cambiare la visuale del mondo dei giovani per accogliere a braccia aperte persone come Andrea e non denigrarle.

L'importanza di essere se stessi, l'importanza di parlare quando necessario, l'importanza delle parole usate. Questo, il messaggio più profondo.

In un mondo di vestiti bianco e nero, occorrono dei pantaloni rosa.

Giuliana Montuori

Classe 5^A

Liceo delle Scienze Umane

LE ILLUSIONS D'AMOUR D'UNE FILLE DU 19°mo SIECLE

 

Les illusions d’amour d’une fille du 19ème siècle sont souvent racontées à travers la fenêtre de la littérature romantique, qui explore les rêves, les attentes et les désillusions des jeunes femmes dans une époque caractérisée par des conventions sociales et des rôles de genre bien définis.

 

Les femmes étaient généralement éduquées à voir le mariage comme la réalisation ultime de leur vie, sacrifiant souvent leurs ambitions et désirs personnels.

La société du 19e siècle imposait des normes strictes en matière de moralité, de décence et de comportement, limitant les libertés des femmes.

Des auteurs comme Jane Austen, Charlotte Brontë et Gustave Flaubert ont exploré les illusions d’amour des jeunes femmes, révélant à la fois leurs espoirs romantiques et les dures réalités qu’ils rencontraient souvent.

Dans les romans de Jane Austen comme “Orgueil et préjugés” et “Raison et sentiment” , Austen explore le contraste entre l’amour idéal et les réalités économiques et sociales du mariage.

Ses protagonistes rêvent souvent d’amour romantique mais doivent faire face à la pression de se marier pour la sécurité financière.

 Charlotte Brontë dans "Jane Eyre", la protagoniste expérimente à la fois l’amour romantique et la désillusion. Jane est attirée par M. Rochester, mais elle découvre des secrets qui mettent à l’épreuve leur amour et leur indépendance.

 "Madame Bovary" de Gustave Flaubert est un portrait tragique d’une femme, Emma Bovary, dont les illusions romantiques l’amènent à chercher l’amour et l’excitation en dehors de son ennuyeux marriage. Sa quête de l’amour idéal mène à sa perte.

Les jeunes femmes rêvaient souvent d’un amour romantique et passionné, inspiré par les romans et poèmes de l’époque.

 Beaucoup ont découvert que le mariage n’était pas la réalisation de leurs rêves, mais plutôt une institution pratique et souvent accablante.

 La désillusion pouvait conduire à la frustration, au malheur et dans certains cas à la tragédie.

Par exemple, la recherche incessante d’Emma Bovary dans “Madame Bovary” de l’amour parfait et de la passion, elle prend des décisions destructrices, culminant dans sa fin tragique.

"Madame Bovary" est l’un des romans les plus célèbres de Gustave Flaubert. Raconte l’histoire d’Emma Bovary, une jeune femme insatisfaite de son mariage et de sa vie provinciale, et sa recherche tragique d’émotions et de beautés idéales.

Emma Rouault fille d’un riche paysan, épouse Charles Bovary, médecin de province. Cependant, elle se rend vite compte que sa vie conjugale est monotone et ennuyeuse.

Emma, influencée par les romans romantiques qu’elle lit, rêve d’une vie de luxe, d’aventure et de passion.

 

Pour tenter d’échapper à son insatisfaction, Emma s’engage dans plusieurs relations extraconjugales, d’abord avec Rodolphe Boulanger, un riche propriétaire terrien, puis avec Léon Dupuis, un jeune avocat. Parallèlement, il dépense de grosses sommes d’argent en vêtements, bijoux et meubles, accumulant des dettes énormes.

 

Emma finit par réaliser qu’elle ne peut pas fuir ses responsabilités et que sa situation financière est désespérée. Désespérée, Emma prend de l’arsenic et meurt dans l’agonie, laissant Charles dévasté. Le roman se termine par la mort de Charles et l’avenir incertain de leur fille, Berthe.

 

Emma Bovary est un exemple tragique d’une personne qui essaie de vivre un rêve romantique, pour se retrouver piégée dans la dure réalité. Ses rêves d’amour et d’aventure sont constamment frustrés par sa vie quotidienne.

 Flaubert critique la société bourgeoise de son temps, montrant comment ses conventions rigides et son hypocrisie contribuent à la ruine d’Emma. La superficialité et la matérialité de la société sont mises en évidence à travers les personnages et les situations.

Roberta Pappalardo

Classe 5^E

Liceo Linguistico

STUDENTI DEL ROSINA SALVO A CONFRONTO CON "LE SPINE DEL FICODINDIA"

 

L’incontro con  lo scrittore  Gaspare Grammatico, autore di gialli che osservano come protagonista l’iconico commissario “Nené Indelicato”, è stata una esperienza tanto attesa da noi ragazzi, che abbiamo lavorato a questo progetto di lettura fin dal  mese di ottobre.

Il solo pensiero di avere l’opportunità di incontrare lo scrittore trapanese, che è nato e cresciuto nella nostra stessa città, ci stimolava ad una lettura più attenta e curiosa del libro. Infatti la lettura di questo testo ci ha fatto comprendere anche la semplicità di noi trapanesi e gli atteggiamenti unici che contraddistinguono il nostro territorio. L’ uso del dialetto ti immerge nel profondo della lettura, qualsiasi battuta la senti propria, come se fossi tu a dirla, o immagini che una determinata scena stia avvenendo proprio davanti ai tuoi occhi. L’ironia e la leggerezza emergono da quasi ogni pagina e l’empatia di Nené  in alcuni passi ti fa addolcire il cuore. 

In attesa di questo breve, ma intenso incontro ci siamo preparati ad accogliere il nostro scrittore concittadino con dei cartelloni raffiguranti la copertina del libro e ponendogli delle domande. La nostra curiosità infatti ci ha permesso di formulare più di un quesito al quale l’autore è riuscito a rispondere in maniera esaustiva sdrammatizzando e strappando un sorriso nei volti di ciascuno di noi. Un esempio ne è la domanda sull’ iconica “signora Basiricò”, una signora curiosa, logorroica e, come si suol dire in siciliano, “cusiritera” ovvero una signora che si intromette sempre nei fatti altrui talvolta raccontandoli anche agli altri. Gli è stato chiesto se una persona in particolare l’avesse ispirato nella creazione di questo personaggio, e lui scherzosamente ha risposto: Certo, mia suocera!

Questo non è stato un incontro di sole spiegazioni, perché quasi fin da subito, grazie al fitto dialogo con l’autore, abbiamo trascorso delle ore interattive. L’unica cosa che mi resta da dire è che dopo la lettura di “Le spine del ficodindia” attendiamo con inquietudine l’uscita di un altro fantastico, coinvolgente ed intrigante sequel.

Ilenia Burgarella

Classe 3^B

Liceo delle Scienze Umane

L’ASPECT PSYCHOLOGIQUE DE DORIAN GRAY

J’ai choisi de parler de l’aspect psychologique de Dorian Gray parce que son évolution intérieure est l’un des éléments les plus fascinants et complexes du roman d’Oscar Wilde. Le comportement de Dorian et sa descente progressive vers la décadence morale et mentale sont étroitement liés à sa perception de lui-même et à sa relation avec l’esthétique et le plaisir.

 L’aspect psychologique de Dorian Gray est complexe et se développe de manière dramatique tout au long du roman, à travers un parcours d’évolution et de décadence intérieure :

1.      Innocence et Pureté Initiales : Au début du roman, Dorian est un jeune homme naïf et pur.

2.      L’influence de Lord Henry : La rencontre avec Lord Henry Wotton marque un tournant décisif, car il l’introduit à un hédonisme radical, où le plaisir personnel et la beauté sont les seules valeurs à poursuivre.

3.      Obsession pour la Beauté et la Jeunesse : Dorian développe une obsession pour son apparence physique, qui devient sa seule source de valeur et d’identité.

4.      Négation et Aliénation : Au fil du temps, son psychisme devient dissocié : d’un côté, il vit comme un jeune homme vertueux et parfait, mais de l’autre, son portrait reflète son abîme moral et spirituel.

5.      Fuite de la Réalité et Autodestruction : Lorsque sa conscience commence à émerger sous forme de tourments intérieurs, Dorian détruit le portrait et, par conséquent, lui-même ; cela symbolise sa perte totale de repères psychologiques.

 De plus, on peut établir une comparaison entre Dorian Gray et Frédéric Moreau personnage principal de L’Éducation sentimentale de Gustave Flaubert, car, tous deux, bien que dans des contextes différents, partagent un parcours de recherche esthétique et personnelle qui les mène à la désillusion. Dorian, fasciné par la beauté et le plaisir, se laisse consumer par une vie d’excès, sans affronter les conséquences de ses actions, grâce au portrait qui vieillit à sa place. Frédéric, bien que ne vivant pas de manière aussi dramatique, est un jeune homme qui, en poursuivant des rêves romantiques et idéaux, se perd dans un constant désenchantement et un manque de réalisation, incapable de mûrir véritablement.

Dans les deux cas, leur quête de beauté, de plaisir et d’amour mène à une stagnation émotionnelle et intellectuelle, sans véritable croissance. Dorian et Frédéric, bien que de manière différente, sont des symboles de la jeunesse qui, incapable d’évoluer, finit par rester piégée dans ses propres illusions, conduisant à une souffrance profonde.

 

 Gaia Nolfo

Classe V E

Liceo Linguistico

 

 

 

 

 

La femme vue du point de vu de Honoré de Balzac et Gustave Flaubert.

 

Nous devons commencer en disant que Balzac e Flaubert affrontent le réalisme et les problématiques sociales de manière différente, parce que Balzac analyse la réalité de manière subjective et il intervient dans ses textes, par contre Flaubert opère d’une manière totalement impersonnelle et scientifique sans intervenir.Un des objets communs dans ses textes c'est la femme et pour ce qui concerne Balzac nous pouvons analiser la figure de Eugénie Grandet de laquel son histoire a eu lieu pendant la restauration et cette pauvre fille est obligé d'être renfermée à la maison par son père (M. Grandet) ,qui est un très riche homme, parce que Eugénie tombe amoureuse de son cousin qui lui promette de la mariér après son voyage en Inde, mais pour lui aider elle donne tutte la richesse et donc quand le père a découvert ça il renferme Eugénie. En effet, quand le cousin revendra il se mariera avec un dame aristocrate parce qu'il pensait que la fille n'avait plus richesse.

Ça ne sera pas comme ça parce que Eugénie se marie avec des anciens prétendants et donc elle préserve son patrimoine.

À travers ce texte nous pouvons voir le thème de l'avarice de l'homme avec l'importance de l'argent dans le XIX siècle et l'arrivisme des bourgeois.

Dans les œuvres de Flaubert par contre le personnage féminin le plus important c'est Madame Bovary qui a une vie très drastique à partir de son enfance jusqu’au suicide, parce que elle passe son enfance e sa adolescence dans un couvent parce que son père est fermier et dans le couvent elle a lu des livres romantiques et interdits, mais avec ces livres elle ne distinguera plus la réalité de l'idéalité et elle immagine une vie pleine d'amour, mais quand elle sortira du couvent, son père organise le mariage avec le médecin Charles Bovary, mais il cause sa première souffrance parce qu'il  il est un homme très banale qui ne s'intéresse pas de sa femme et elle continue une vie monotone jusqu'à être déprimée.

En voyant ça Charles ammène Emma au théâtre pour se distraire et chez des nobles.

C'est ça le moment où elle rencontra ses amants, pour commencer nous avons le jeune clerc notaire Léon Dupuis avec lequel Emma a une relation amoureuse, mais elle sera laissée et abandonnée.

Puis elle a eu aussi une fille mais elle rencontrera Rodolphe Boulanger qui lui fait des promesses fausses d'aller en Italie, mais elle sera abandonnée pour la deuxième fois.

À ce point en ayant compris que sa vit n'allait pas changer elle décide de se suicider avec du poison obtenu par le pharmacien Homais qui parle avec Charles et il comprend les grandes souffrances qu'il a causé à Emma.

Avec Madame Bovary nous avons la volonté de changer et de ne pas faire une vie monotone, mais de s’ouvrir dans un nouveau monde.

Pour terminer nous pouvons parler aussi de Salammbô, une femme prêtresse consacrée à la déesse Astart e fille du roi Hannibal, ce roman reprend un évènement historique réel de la guerre entre Carthage et Rome.

Salammbô récupérera le voile de la déesse volé par les mercenaires qui ne sont pas payés par Hannibal, mais ils finissent pour mettre le feu au temple et ils seront vaincus enfin par les troupes d’Hannibal.

 

Nom: Rigirello Prénom: Deborah

Classe V E

Liceo Linguistico

GIOVANI STUDENTI PROTAGONISTI NEL GIORNO DELLA MEMORIA

Nel Giorno della Memoria la nostra scuola ha contribuito, con la presenza delle classi 3^A e 5^B dell'indirizzo Scienze Umane e di una  rappresentanza di alunni della 5^BC del Liceo Artistico, alla realizzazione dell'evento organizzato dalla Prefettura di Trapani in collaborazione con l'ufficio scolastico Provinciale presso il salone di rappresentanza del Palazzo di Governo.

Alla commemorazione degli orrori della SHOAH erano presenti il vescovo della Diocesi di Trapani, i vertici provinciali delle Forze dell’Ordine e delle Forze Armate e sono intervenuti la dott.ssa Daniela Troja, Presidente della Sezione Penale del Tribunale di Trapani, che ha invitato tutti a non dimenticare le vittime di questa orribile pagina di storia, Don Toni Adragna, cappellano della Polizia di Stato, che ha contribuito con una riflessione anche spirituale.

Centrale è stato l'intervento degli studenti partito dalla proiezione del video "I Giusti fra le Nazioni", la lettura di diverse citazioni di autori conosciuti e non sul tema "Dall'indifferenza e dalla disumanità al riscatto della memoria e della dignità umana". Infine Rosy Grammatico è stata invitata a leggere la sua poesia " Il cielo della memoria". Gli studenti del Liceo artistico hanno contribuito anche con l’esposizione di alcuni quadri da loro realizzati.

La Cerimonia si è conclusa  con la consegna, da parte del Prefetto Daniela Lupo e dei Sindaci delle città di Alcamo, Erice e Marsala, delle medaglie d'onore alla memoria concesse dal Presidente della Repubblica ai cittadini italiani, militari e civili, deportati o internati nei lager nazisti.

Il testo di Rosy Grammatico  pone l'accento proprio sulla " umanità di chi umano non era" e che non si è curato delle lacrime versate, delle " tante vite spezzate", mentre basterebbe guardare ogni stella in cielo per ricordare e per non dover più rinunciare alla LIBERTA'.

Prof.ssa Maria Sanclemente

Rosy Grammatico, classe 3^ Scienze Umane

L'ESTHÉTISME DANS LA LITTÉRATURE ET LA PHILOSOPHIE

 L'esthétisme est un mouvement artistique, littéraire et philosophique qui se déroule principalement dans l'Angleterre à la fin du XIX e siècle, contemporain du symbolisme en France et du décadentisme. Ce mouvement met en évidence l'esthétique des formes d'expressions artistiques, plutôt que les valeurs morales et sociales qui leur sont attachées: en effet sa devise est « l'Art pour l'art » expression tirée par Théophile Gautier. Les mots clés de l'esthétisme sont la recherche de la beauté et du plaisir analysés dans les champs littéraire et philosophique.

 L’esthétisme dans la philosophie 

L’idée de l’esthétisme trouve ses origines dans la philosophie antique. Pour Platon, la beauté était liée au divin. Il considérait que tout ce qui est beau, comme une œuvre d’art ou un paysage, reflète une idée parfaite qui existe dans un monde supérieur. Cette vision donnait à la beauté une valeur spirituelle et éternelle. Au XVIIIe siècle, Emmanuel Kant a joué un rôle clé en développant l’esthétique comme discipline philosophique. Selon lui, quand nous trouvons quelque chose de beau, comme un tableau ou une musique, nous ressentons un plaisir désintéressé. Cela signifie que nous n’attendons rien en retour: nous apprécions simplement la beauté pour ce qu’elle est. Schopenhauer, au XIXe siècle, a vu l’art et la beauté comme une façon d’oublier les souffrances de la vie. Pour lui, l’art permettait de s’échapper, même brièvement, de la réalité difficile du monde. Nietzsche, un autre philosophe important, pensait au contraire que l’art devait nous aider à affronter la vie, à la rendre plus intense et plus pleine de sens. Selon lui, l’art est une force puissante qui nous pousse à aller au-delà de nos limites.

 L’esthétisme dans la littérature 

Dans dans la  littérature l’esthétisme est devenu un véritable mouvement au XIXe siècle. Il a influencé des écrivains qui cherchaient à célébrer la beauté, parfois en opposition aux valeurs traditionnelles de leur époque. La principale figure, sans doute la plus populaire, en est Oscar Wilde mais on a d'autres auteurs comme Charles Baudelaire et Gabriele D’annunzio, les plus célèbres dans les autres littératures étrangères. Ce qui est important de souligner c’est l'attitude à la vie qu'adoptent ces auteures. Ces auteurs esthétiques adoptent une attitude profondément individualiste, tournée vers la beauté et la recherche du plaisir. Leur vision de la vie est souvent considérée comme à la fois libératrice et provocatrice, car elle défie les attentes sociales et morales pour exalter l’art et l’expérience personnelle.

 Charles Baudelaire, en France, est une figure centrale de ce courant. Avec son recueil Les Fleurs du Mal (I fiori del male), il a exploré une beauté complexe, parfois sombre et provocante. Il voyait la beauté même dans ce qui est étrange ou interdit, brisant ainsi les conventions morales de son époque. En Angleterre, Oscar Wilde a porté l’esthétisme à un autre niveau avec son idée de « l’art pour l’art ». Il pensait que l’art n’a pas besoin d’avoir une utilité ou une leçon morale. Dans son roman Le Portrait de Dorian Gray (Il ritratto di Dorian Gray), Wilde montre un monde où la quête de la beauté devient une obsession, avec des conséquences à la fois fascinantes et tragiques. En Italie, Gabriele D’Annunzio a ajouté une dimension très personnelle à l’esthétisme avec son roman Le plaisir (Il piacere). Dans ses œuvres, il mettait en évidence des personnages qui cherchaient à vivre des vies pleines de sensations fortes et de beauté, même si cela les conduisait à des excès ou à la décadence. 

Alessia Torre

Classe 5^ E

Liceo Linguistico

EUGÈNE DE RASTIGNAC ET VAUTRIN DANS " LA COMEDIE HUMAINE" DE BALZAC

 

Eugène de Rastignac est l'un des personnages principaux de la série de romans « La Comédie Humaine » d'Honoré de Balzac. Il est le protagoniste de certaines de ses œuvres les plus significatives, comme « Le Père Goriot » et « Eugène de Rastignac ».

Rastignac est né dans une famille de province française, modeste et en difficulté économique. Déterminé à faire carrière et à se faire un nom, il s'installe à Paris avec l'ambition de percer dans la haute société. Son ascension est caractérisée par la lutte pour le succès, par la désillusion et par un pragmatisme qui lui permet de naviguer dans les enchevêtrements complexes de la politique, de l'amour et de l'argent.

Dans le roman Le Père Goriot, Rastignac est un jeune étudiant en droit qui entre en contact avec des personnages représentant les différentes facettes de la société française de l'époque. Parmi eux, le vieux Goriot, père dévoué qui sacrifiait tout pour ses filles, et des femmes aristocratiques essayant de maintenir leur statut social.

Le personnage de Rastignac est un symbole du passage de la province à la capitale, représentant les ambitions et les contradictions d'un jeune homme qui peine à émerger dans une société marquée par l'hypocrisie et les inégalités. Sa silhouette évolue d'un jeune homme naïf et idéaliste à un homme déterminé et cynique, prêt à tout pour atteindre ses objectifs, même au prix de sacrifier ses valeurs.

Rastignac, d'une certaine manière, est un exemple de cette « résignation réaliste » typique des personnages de Balzac, qui doivent s'adapter à une société dans laquelle les apparences, l'argent et les bonnes alliances sont fondamentaux pour réussir.

VAUTRIN

Vautrin est l'un des personnages les plus fascinants et mystérieux de « La Comédie Humaine » d'Honoré de Balzac, apparaissant dans plusieurs romans, dont « Le Père Goriot », « Splendeurs et misères des courtisanes » et « Le Cousin Pons ». C'est un homme énigmatique, charmant, charismatique et débrouillard, mais aussi dangereux, un personnage qui incarne bien des contradictions et ambiguïtés de la société de son époque.
Vautrin est un ancien bagnard, mais ses origines restent mystérieuses. Il se présente comme un homme d'une grande intelligence et capacité, capable de manipuler et de séduire tout le monde autour de lui, et possédant une connaissance approfondie des mécanismes sociaux. Sa figure est celle d'un personnage qui oscille entre la tromperie et la sagesse, entre l'homme de loi et l'homme hors-la-loi. À Paris, Vautrin vit dans une sorte de semi-anonymat, mais apparaît souvent comme un homme d'une grande autorité morale, capable d'attirer des gens qui, même s'ils ne savent pas qui il est, comptent sur lui pour obtenir faveurs et succès.
Dans le roman « Le Père Goriot », Vautrin est un personnage central qui incarne la tromperie et la ruse, mais suscite en même temps une certaine sympathie. Il a une vision cynique de la vie et de ses règles, mais c'est aussi un homme qui, bien qu'il soit prêt à manipuler les autres, a une sorte de code moral qui le distingue d'autres personnages plus complètement malhonnêtes. À un moment donné, il est révélé que Vautrin a tenté de faire fortune de diverses manières, notamment en utilisant sa ruse et ses relations, mais sa véritable identité reste secrète jusqu'à la fin du roman.

Dans « Splendeurs et misères des courtisanes », Vautrin réapparaît comme un personnage charismatique.

 Aurora Corso

Classe 5^E 

Liceo Linguistico

 

IL MONDO VISTO CON GLI OCCHI DEI RAGAZZI

 

Oggi sabato 11 gennaio, nell’aula magna del liceo Artistico “Michelangelo Buonarroti”, il “Rosina Salvo” ha ospitato il convegno distrettuale Sicilia della FIDAPA, riunitosi per la premiazione dei ragazzi e delle rispettive scuole che hanno partecipato al concorso bandito dall’Associazione nel mese di settembre sul tema nazionale “ La cultura del rispetto, delle regole e della dignità della persona, condizione indispensabile per una sana convivenza e per una società migliore".

La conferenza si è aperta con i saluti istituzionali della presidente nazionale FIDAPA Cettina Corallo, di Letizia Bonanno, Presidente distretto Sicilia, Giuseppina Seidita e Cettina Oliveri, Past Presidente Nazionale, e Caterina Iacoviello, Presidente sezione di Trapani.

L’obiettivo che si è posto il premio è di indurre  bambini e ragazzi a riflettere sul tema del rispetto nella scuola, nelle relazioni sociali ed inter pares, in famiglia, negli spazi dei ragazzi stessi, nella natura e nell’ambiente in cui essi vivono, nei Social e nelle forme di contrasto al bullismo e al cyberbullismo.

E bambini e ragazzi hanno accolto con entusiasmo questa proposta esprimendo le loro idee e riflessioni attraverso disegni ed elaborati grafici, composizioni scritte ed elaborati audio/video.

 Per la sezione di Trapani sono stati premiati, per la sezione video, con menzione speciale, il video realizzato dai bambini della 5°C/5°D della scuola elementare “G. Mazzini" di via Cesarò-ERICE.

Per la sezione disegni/dipinti, Dipinto” La Pittrice” eseguito da Sara Sorrentino 4°A Liceo Artistico Michelangelo Buonarroti-  ( I° classificato).

Per la sezione poesia, “ Non calpestare una stella” di Rosy Grammatico 3°A Liceo delle Scienze Umane(I.I.S. Rosina Salvo ) ( I° classificata)

“ Il rispetto” di Vincenzo Poma e Maurizio Ferrauto  

II° B Liceo delle Scienze Umane ( I.I.S. Rosina Salvo )

“ Il rispetto”

 del Gruppo poesia  III° B Liceo delle Scienze Umane ( Rosina Salvo)

“ Il giardino dei fiori diversi”

 di Lidia Billeci II° B Liceo delle scienze umane ( Rosina Salvo).Tutte Menzioni speciali.

A seguire il testo poetico di Rosy Grammatico, "Non calpestare una stella", primo classificato. 

Prof.ssa Maria Sanclemente

Rosy Grammatico, 3^A Scienze Umane

3,2,1 E... SI VA IN SCENA

 Dopo il successo del Progetto di teatro dell’anno scorso, vari studenti hanno fatto richiesta per partecipare al corso di quest’anno. Negli ultimi mesi, infatti, ragazzi del nostro istituto si sono incontrati ogni venerdì impegnandosi nel campo della recitazione, della scenografia e del make up per mettere in scena una commedia teatrale del ‘600, divisa in III atti, Il malato immaginario, dove il povero protagonista è un uomo definito quasi “pazzo” per il suo essere ipocondriaco.

Sotto la guida e l’aiuto della professoressa Curatolo, della professoressa Cordaro e della professoressa Scalisi, i ragazzi sono riusciti a dare vita alla stesura della commedia di Molière.

Durante il primo open day, il 13 dicembre, diviso in due parti, i ragazzi hanno mostrato ai futuri nuovi alunni del Rosina Salvo come in questa scuola si possano fare tantissime attività non solo formative ma anche piacevoli e divertenti.

Facendo un giro dietro le quinte, durante le prove, abbiamo avuto la possibilità di vedere come veniva organizzato il lavoro.

Tutti gli studenti erano all’opera: chi si dedicava alla pittura, chi recitava, chi si occupava della musica e chi contribuiva all'allestimento della scena. 

Tramite il lavoro di squadra e la voglia di fare ogni studente collaborava al fine dello spettacolo, con l'allestimento di oggetti di scena e con idee su come ottenere un fine migliore.

Intervistando i ragazzi sono usciti dei piacevoli commenti, che grazie a questo corso si cresce, che è una bellissima esperienza, che grazie ad esso sono nate nuove amicizie che hanno permesso la crescita della propria autostima. 

Il nostro rappresentante d’istituto, Manuel Ruggirello, ha voluto lasciare un commento, facendo parte del cast in veste di Argante, ossia del protagonista, :

«Interpretare Argante è stato come indossare una maschera che rivela le fragilità dell'uomo anziché nasconderle. In questo personaggio, Molière ci ha offerto uno specchio: ridiamo delle ossessioni di Argante, ma nel profondo riusciamo a percepire il retrogusto amaro di un fondo veritiero. Il teatro è magico, ha questo potere straordinario: farci riflettere sulle nostre paure, i nostri vizi e le nostre passioni;

Il teatro è un tempio dell’umanità, dove parole, gesti e silenzi si uniscono per raccontare storie che ci uniscono; Il teatro è la cura dell’anima.» 

Il cast e la troupe de Il malato immaginario sono lieti di comunicare che vi saranno più repliche della commedia: un piccolo assaggio dello spettacolo verrà fornito al prossimo open day del 17 gennaio 2025, per poi tenersi a maggio con la rappresentazione dell’opera completa.

Montuori Giuliana 5°A

Ruggirello Manuel 4°A

Liceo delle Scienze Umane